• Visite virtuelle de l'exposition avec France 3 Limousin Poitou-Charentes
  
  
  
• Lectures de l'exposition : de 18h30 à 19h30 – entrée libre
  > Le mercredi 10 décembre 2008 : par Yannick Miloux, directeur du FRAC Limousin
  > Le mercredi 21 janvier 2009 : par Patrick Javault, critique d’art
  > Le jeudi 12 février 2009 : par Michel Aubry, artiste

• Séances spéciales chaque samedi, de 15h à 17h, dans la salle cinéma de la galerie d'exposition du FRAC Limousin : le FRAC Limousin vous donne rendez-vous tous les samedis pour une séance de projection de films et vidéos choisis dans les collections des Fonds Régionaux d’Art Contemporain de France et présentés par leurs directeurs.
  
  
  >> 29 novembre : séance inaugurale par Yannick Miloux, directeur du FRAC Limousin.
  
  Jean-François BORY
  Saga Totale, février 1968
  Film 16 mm noir et blanc / Durée : 20'
  
  Asta GROTING
  The Inner Voice, 1993
  (La voix intérieure)
  Vidéo, VHS, PAL transposé sur DVD, sonore / Durée : 11'
  
  Michel FRANCOIS
  Casablanca, 1993
  Vidéo, VHS / Durée : 32'
  
  Alain SECHAS
  Petits films d'animation, 1995
  Vidéo / Durée : 29'
  
  
  >> 6 décembre : par Emmanuel Latreille, directeur du Frac Languedoc-Roussillon.
  
  Nicolas Gruppo
  Discours d’un amoureux fragmenté, première état, 2008
  vidéo 14mn
  Analtrainer, 2008
  
  Marcel Broodthaers
  Défense de fumer, 1969-1970
  16mn transféré sur dvd, durée : 28mn
  
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  >> 13 décembre : par Sébastien Leroy, artiste : l’intégrale des films et vidéos.
  Course de canard, 40'' - 1996
  Attaque de canards, 40" - 1996
  Mon temps, 6' 1997
  Les vacances, 1' - 1997
  Char, 30" - 1997
  Défilé, 1' - 1999
  Cocorico, 45" - 1999
  Les dangers Catch 2000, 20' - 2000
  L'ascension du Mont Ventoux, 6' - 2002
  La traversée de Paris 1, 10' - 2007
  La traversée de Paris 2, 10' - 2008
  Mille colombes, 40 ' - 2007
  C'est dur la culture, 30' - 2008
  
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  >> 20 décembre : par Aurélien Vernant, chargé de la recherche au Frac Centre, Orléans.
  Jordi Colomer
  Anarchitekton / Barcelona, 2002
  05 minutes
  
  Dora Garcia
  Film (Hôtel Wolfers)
  11 minutes
  
  Aurélien Froment
  The Apse, The Bell and The Antelope (L’Abside,la cloche et l’antilope), 2005
  27 minutes
  
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  ..........>> fermeture les samedis 27 décembre 2008 et 3 janvier 2009
  
  >> 10 janvier 2009 : par Alexandre Bohn, directeur du Frac Poitou-Charentes, Angoulême.
  Akram Zaatari
  Vidéo en Cinq Mouvements, 2006
  Vidéo couleur, 9'
  
  Rabih Mroué
  Three posters, 2008
  Vidéo couleur, son, 20'
  
  Alain Declercq
  Rendez-vous avec X, 1999
  Vidéo couleur, son, 10’
  
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  >> 17 janvier 2009 : par Sylvie Froux, directrice du Frac Basse-Normandie, Caen.
  Franck SCURTI
  Flags Vision, 2001
  vidéo, 4 mn
  
  Martha COLBURN
  Destiny Manifesto, 10 juillet 2007, 2007
  vidéo DVD, 8 mn
  musique de Nathan Chenoweth & Haleh Abghari
  
  Sophie CALLE
  Unfinished – Cash Machine, 2003
  dispositif constitué de 6 tirages photographiques noir et blanc de la série intitulée Cash Machine, images extraites de vidéos de surveillance,
  et de la projection du document vidéo Unfinished.
  
  De manière exceptionnelle, seul le document Unfinished sera présenté , durée : 36 mn
  
  Hugues REIP
  Dots, 2004
  Animation numérique sur DVD
  4 mn 21s, muet
  
  Céline DUVAL
  Horizons, 2007
  vidéo, 8 mn
  
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  >> 24 janvier 2009 : par Olivier Grasser, directeur du Frac Alsace, Sélestat.
  Fikret Atay
  Bang ! Bang !, 2003
  Vidéo sonore, 2' 17" en boucle
  
  Deimantas Narkevicius
  Once in the XXth Century, 2004
  Vidéo sonore - 7’, en boucle
  
  Yan Duyvendak
  Game Over!, 2004
  Vidéo sonore réalisée dans le cadre de la performance "You're dead", co-production Frac Alsace, Imanol
  
  Frédéric Moser & Philippe Schwinger
  Acting facts (from testimonies to Peers Commission, 1970), 2003
  Vidéo sonore (en anglais sous-titrée en français) - 9’ 40’’, en boucle
  
  Roman Ondák
  Guided Tour (Follow Me), 2002
  Vidéo sonore - 5’, en boucle
  
  Pascal Bernier
  Flowers serial killer, 2001
  Vidéo sonore - 7’, en boucle
  
  Marcel Dinahet
  Le port de Strasbourg, 2008
  Vidéo réalisée au Port du Rhin à Strasbourg.
  
  Astrid Nippoldt
  Heroic Turn, 2001
  Vidéo sonore - 8’ 30’’, en boucle.
  
  Marcelline Delbecq
  Close, 2005
  Vidéo sonore – 4’ 21’’
  
  Raphaël Zarka
  Cretto, 2007
  Vidéo sonore - 6' 45", en boucle
  
  Gianni Motti
  Higgs, à la recherche de l'anti-Motti, 2005
  Vidéo sans son de la performance de Gianni Motti dans le LHC, accélérateur de particules au CERN (Genève) - 5 h 50 min
  
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  >> 31 janvier 2009 : Jean-Charles Vergne, directeur du Frac Auvergne, Clermont-Ferrand.
  Clemens Von Wedemeyer
  Occupation et The Making Of Occupation, 2002
  Films 35 mm sur DVD / 8 mn, 11 mn 40
  
  Eric Baudelaire
  Sugar Water, 2006
  Projection vidéo haute définition / 72 mn
  
  Fabrice Lauterjung
  Berlin : Traversée, 2005
  Film Super 8 sur DVD / 9mn45
  
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  >> 7 février 2009 : par Marc Donnadieu, directeur du Frac Haute-Normandie, Sotteville-les-Rouen.
  Jakob Gautel
  Matière première, 1999
  muet, couleur
  
  Jason Karaïndros
  Persée et Méduse, 1994
  20 secondes en boucle, muet, couleur
  
  Jason Karaïndros
  l’Heautontimoroumenos (l’Autopuniseur), 1994
  1 mn 02 en boucle, muet, couleur
  
  Jason Karaïndros
  Figures, 2007
  4 mn, sonore, couleur
  
  Anne-Lise Ragno
  Ping Pong, 2006
  2 mn en boucle, muet, couleur
  
  Anne-Lise Ragno
  Saut, 2006
  8 mn, muet, couleur
  
  Anne-Sophie Maignant
  La Gifle, 2005
  1 mn 35 en boucle, sonore, couleur
  
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  >> 14 février 2009 : par Pascal Neveux, directeur du Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur, Marseille.
  Jordi Colomer
  No Future, 2006
  Vidéo, DV-CAM-HD Pal, couleur, son, 12’. édition 1/5.
  
  Zineb Sedira
  And the Road Goes on..., 2005
  Vidéo DigiBéta Pal, couleur, son, 8’. édition de 3 ex.
  
  Valérie Jouve
  Grand Littoral, 2003
  film 35 mm transféré sur DVD, 20'30''
  
  Fiona Tan
  News from the Near Future, 2003
  Vidéo, DVD, couleur, son, 9’30’’. édition 5/6
  
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  >> 21 février 2009 : par Xavier Franceschi, directeur du Frac Ile-de-France, Paris.
  Michel Blazy
  Safari Urbain - La vie des plantes d’intérieur, 2007
  Vidéo, 59’
  
  Dora Garcia
  Rooms, conversations, 2006
  Vidéo, couleur et son - langage allemand, sous-titre en français, durée : 31'
  
  Keren Cytter
  Nightmare, 2007
  Vidéo en boucle, Noir et blanc et son, 6'
  

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  >> 28 février 2009 : par Eva González-Sancho, directrice du Frac Bourgogne, Dijon.
  Johan GRIMONPREZ
  Né en 1962 à Roulers (Belgique)
  Looking for Alfred, 2005
  Film couleur sonore - Ex. 1/7
  Achat à Anna Sanders Films (Paris)
  Collection Frac Bourgogne – acquisition 2005
  N° inv. : 2005-20
  
  Corey McCORKLE
  (Né en 1969 USA)
  March, 2008
  Vidéo couleur sonore, 10’30’’
  Ed. 3 ex. 1 EA.
  Achat à Maccarone Gallery (New York)
  Collection Frac Bourgogne – acquisition 2008
  N° inv. : 2008-6
  
  Peter DOWNSBROUGH
  Né en 1940 à New Brunswick (États-Unis)
  OCCUPIED, 2000
  n & bl., son, 17’30''
  (prod. Les Maîtres de forme contemporaine, Bruxelles, BE, Le Fresnoy, Tourcoing, FR, coproduction Brussels 2000)
  Collection de l’artiste
  
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  >> 7 mars 2009 : par Catherine Elkar, directrice du Frac Bretagne, Chateaugiron.
  Jean-Philippe Lemée et Gilles Mahé présentent
  « L’exposition la plus branchée de l’année », 1996
  Vidéo couleur sonore / Durée : 7’30’’
  
  Elsa Cayo
  Obstacle au mouvement. Didier Vermeiren, sculptures et photographies, 1994-1998
  Film 35 mm, noir & blanc, son dolby stéréo / Durée 15 ‘
  
  Elsa Cayo
  Allégorie. Où sont passés les chameaux ?, 1995
  Film 35 mm couleur, son dolby stéréo / Durée 30’
  
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exposition
21 novembre 2008 - 7 mars 2009

Mac Adams / Michel Aubry / Thomas Bayrle / Laurent Chambert / Claude Closky / Jean-Pierre Bertrand / Gregg Biermann / Philippe Durand / Gabriele Di Matteo / Franck Eon / Thomas Köner / la galerie du cartable / Olivier Leroi / Sébastien Leroy / Gilles Mahé / Christian Marclay / Stéphane Pichard / André Raffray / Jean Sabrier / Muriel Toulemonde / Kerry Tribe / Boyd Webb.

Depuis longtemps, je suis fasciné par ces dessins de 1971 de Robert Smithson, « Underground Projection Room » (Utah Museum Plan), et « Towards the Development of a Cinema Cavern », qui proposent de recycler une ancienne mine en salle de cinéma souterraine et d’y projeter les étapes de sa construction.
En 2002, nous avions présenté en deux temps l’exposition « L’art vu à distance » qui explorait les rapports entre art et télévision, d’abord à partir des collections vidéos du MNAM Centre Pompidou et, l’été suivant, sur la base historique du premier environnement multimédia (Le Corbusier/Xénakis/Varèse : pavillon Philips, Bruxelles 1958) et de la « fernseh-galerie » (galerie-télévision) de Gerry Schum.

En prolongement de ces deux précédents chapitres, nous souhaitons ouvrir cet automne un nouvel axe de réflexion consacré aux relations entre l’art et le cinéma et marquer ainsi notre implication dans l’événement « Pause » organisé pour la première fois cet automne en Limousin.

Les relations entre art et cinéma sont historiques, bien sûr, et on peu les faire remonter aux premières séances de films des frères Lumière, ou encore mieux aux premiers praxinoscopes et autres inventions qui essaient de conjuguer image et mouvement dès le XVlll ème siècle.
On peut également parcourir cette relation entre cinéma et art (c’est à dire peinture, sculpture, architecture, mais aussi théâtre, littérature, musique et poésie) en lien avec l’évolution des techniques de l’image-mouvement : cinéma parlant, en couleurs, en 3D, en Odorama,… apparition de la télévision, en noir et blanc, puis en couleur avec le reformatage de certains films, puis de la vidéo sur support magnétique, du portapack, du digital, du numérique, etc. et vérifier qu’à chaque fois que de nouveaux outils apparaissent, les artistes s’en emparent.
Et constater aussi que le 7ème art est celui de l’industrie, du taylorisme, de la séparation des activités entre le réalisateur, le scénariste, les acteurs, les photographes, les éclairagistes, les décorateurs, les maquilleurs, habilleurs, les preneurs de son, les monteurs, etc… et qu’il s’adresse à la foule, à la masse, jusqu’à devenir un véritable outil de propagande.

Pour organiser cette réflexion qui vise d’abord à explorer les collections du Frac Limousin, nous avons réfléchi en terme de format, aussi bien en tant que surface de projection qu’en tant que durée. Dans le cinéma, ne parle-t-on pas de court, moyen ou long métrage ?

Dans l’exposition, une salle de cinéma est reconstituée qui présente en séances des programmes de films de moyen métrage, avec un début et une fin.
(films de la galerie du cartable, d’Olivier Leroi, Gabriele Di Matteo, Boyd Webb… )

Une autre petite salle plus étroite et plus sombre accueille des films courts, à caractère souvent expérimental, dans la lignée des films grattés, découpés, altérés par la chimie des premiers essais sur ce nouveau support, mais avec les techniques d’aujourd’hui, qui sont autant d’expériences sur l’image animée et sur les limites de la perception. On parle souvent d’art et essai pour le cinéma.

Entre ces deux espaces de diffusion, des vidéoprojections et autres sculptures vidéos sont présentées. Elles ont pour point commun d’être des « loops », des boucles de plus ou moins longue durée,

et proposent au spectateur une relation décontractée, sans début ni fin, où il peut accèder à l’oeuvre en
cours et la quitter quand il le souhaite. Des vidéo-projections monumentales et souvent paysagères conduisent le visiteur de Nice (Durand) à Saint Tropez (Raffray), puis à Brooklyn (Bertrand) et Bamako (Pichard), en voiture sous la neige (Tribe) et près d’une ville scandinave (Köner), puis dans un magasin d’une nature plurielle (Mahé), avant de s’approcher d’un tapis animé en forme de jeu vidéo (Aubry), d’un tonneau transformé en salle de cinéma individuelle (Sabrier) et de finir tout près d’un fleuve majestueux, le Rhône (Toulemonde). Un voyage qui rappellera à certains le déroulement proposé dans l’exposition « Où sommes-nous ? Paysages avec (ou sans) personnage(s) » durant l’été 2005.
Enfin, en contrepoint, quelques œuvres fixes et muettes (dessins, peintures, affiches, photographies) qui croisent le cinéma, son histoire ou ses poncifs, ponctuent le parcours.

L’exposition « le couloir des miroirs » est conçue comme une succession de séquences où l’on peut flâner devant une large vidéoprojection environnementale, lente comme un papier peint, ou être captivé pendant une ou deux minutes par un effet visuel et/ou sonore, s’asseoir dans une cabine optique, errer encore, enfin s’arrêter pendant quinze ou vingt minutes pour visionner un film.
Dans sa conception, elle s’appuie surtout sur le modèle de la plus récente somme présentée sur le sujet, l’exposition « Hall of mirrors, art & film since 1945 » MOCA Los Angeles 1996, où trente artistes visuels (parmi lesquels Marclay, Messager, Ruppersberg, Ruscha, Sherman … pour ne citer que des artistes présents dans notre collection) étaient présentés en même temps que trente cinéastes (de Fellini à Godard, de Scorcese à Truffaut) avec projections de films et photos de plateau à l’appui. A Hollywood, le casting était majoritairement américain, surtout pour les artistes « visuels ».
En toute modestie, il s’agit pour nous d’utiliser ce modèle comparatif entre cinéma et art pour explorer, par le biais des formats (espaces de projection et durée), notre relation à l’image animée et donner envie à chaque spectateur, cinéphile et/ou téléphage, d’y faire une « pause ».

En complément de l’exposition, trois lectures d’exposition sont proposées :
par Yannick Miloux, directeur du Frac Limousin,
Patrick Javault, critique d’art et membre du Comité Technique du Frac Limousin
et Michel Aubry, artiste, pour une soirée « Répliqüres ».

Chaque samedi, de 15h à 17h, un directeur de Frac présente une sélection de films et vidéos de la collection dont il a la charge (programme détaillé sur le site internet du Frac).

Si le projet de transformer une ancienne mine en « caverne cinéma » inaugure ce texte, au moment de l’achever, je repense à un fameux extrait d’Alphaville de Jean-Luc Godard où Eddie Constantine ouvre une succession de portes. C’est peut-être aussi cela, le couloir des miroirs.

Yannick Miloux, octobre 2008
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• télécharger le journal de l'exposition
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• télécharger le programme des séances des samedis